ПРОЗВУЧАВШИЕ ПЕСНИ:
1. Big Road Blues
2. Bullfrog Blues
3. On the Road Again
4. Goin' Up the Country
5. Canned Heat
6. Future Blues
7. Rockin' With the King
8. Let's Work Together

НИКОЛАЙ АРУТЮНОВ РЕКОМЕНДУЕТ ДИСКИ:
Boggie With Canned Heat - 68
Vintage - 66
Hallelujan - 69

АРУТЮНОВ: Как всегда, с воодушевлением и радостью приветствую всех наших постоянных и новых слушателей, слушателей программы "Историческая справедливость" на "Финам FM" радио. Я, ее ведущий Николай Арутюнов, сегодня вам предлагаю такую тему: американский ансамбль "Canned Heat".

(Звучит песня "Big Road Blues")

АРУТЮНОВ: Ну вот, "Big Road Blues" мы уже прослушали. Сегодня мы говорим о знаменитой американской белой блюзовой группе "Canned Heat". Когда началась эта песня, я на секундочку представил, что некоторые из слушателей, наверное, вздрогнули, услышав такой типично одесский чес в барабанах, но потом, естественно, все успокоились. Ну, до такого рода музыки мы еще не дошли, и, я думаю, не дойдем. Тем не менее, этот самый чес в барабанах (простите мне такой жаргонизм) – это один из самых характерных ритмических рисунков корневого блюза, а именно этой музыкой занимались наши с вами сегодняшние герои, ансамбль из Калифорнии "Canned Heat". Давайте так договоримся: сегодня программа будет построена следующим образом. У "Canned Heat" много пластинок, и они существуют… Вернее, так скажем, этот бренд существует и поныне, но мы, естественно, сконцентрируемся на золотом периоде группы: 60-х – начале 70-х годов. И, сразу вам хочу сказать, дадим все это в хронологической последовательности.

Только что прослушанная песня хронологически принадлежит к первому альбому, но он вышел в 70-м году, скажем так, после того как группа выпустила уже три или четыре альбома. Этот альбом назывался "Vintage", и, как можно догадаться из названия, на нем фигурировали редкие ранние записи группы "Canned Heat". Почему я сейчас об этом с вами говорю? Давайте считать этот альбом все-таки хронологически первым, потому что на нем были самые первые записи группы конца 66-го – начала 67-го годов. Ну, вы знаете, так часто бывает, и в наших программах мы говорили о таком явлении, когда самые ранние записи группы издаются уже после того как она добилась успеха и, в общем, это очевидный ход, правильный совершенно ход со стороны звукоиздающих компаний. Я бы хотел вот о чем с вами сейчас поговорить в самом начале программы. Значит, так, договорились: мы стартуем без всякой разминки, уже мы в теме, уже начинаем говорить об истории "Canned Heat". Так вот, вот эти записи с этого альбома "Vintage" послужили, когда они еще не были переведены на виниловый носитель, они в качестве демо-записей очень сильно послужили ансамблю в их первом успехе. Вот что я имею в виду: группа образовалась в 66-м году, скажем так, уже сформировалась как боевая единица, но у них не было никаких ни сорокопяток, ни тем более лонгплеев, радиоэфиров – в общем, раскрутки не было, короче говоря. А очень хотелось попасть на фестиваль, который назывался "Pop Festival", пусть вас это не удивляет, "Pop Festival" в Монтерее. Фактически первый грандиозный рок-фестиваль, слово "Рор" пусть никого не смущает, там играли очень многие актуальные на то время звезды рок-музыки, в общем-то, люди, которых мы чтим по сей день: Хендрикс, "The Who", "The Jefferson Airplane", Дженис Джоплин. "Canned Heat" очень хотели туда попасть, и вот, я думаю, они использовали эти записи в контактах с оргкомитетом, и обратили на себя внимание. Выступили там великолепно, а дальше, уже после этого "Monterey Pop Festival" у них уже началась их международная яркая карьера. И уже после этого фестиваля в Монтерее, благодаря ему, они получили очень хороший контракт с фирмой "Liberty". А запись эта была сделана в доме вокалиста "Canned Heat" Боба Хайта, она состояла в подавляющем большинстве из кавер-версий блюзовой классики. Они играли песни Мадди Уотерса, Хоулин Уолфа, Бо Дидли, Элмора Джеймса, Уилли Диксона и других.

Как я уже сказал, группа считается калифорнийской, а именно базировалась она в городе Лос-Анджелес, но самое интересное, что кроме этого самого певца Боба Хайта, все остальные ребята были "понаехавшие". Но дело в том, что тогда, в 65-м, в 66-м годах Лос-Анджелес был просто центром притяжения для всех американских музыкантов. Там рождалась новая музыка, поэтому в "Canned Heat" были выходцы из Вашингтона, из Нью-Йорка, из Бостона, и даже был один человек из Мехико. Давайте в начале программы застолбим классический состав "Canned Heat", который сформировался к их второму альбому, чтобы я был уверен, что вы более-менее ориентируетесь в этих фамилиях. Хотя я надеюсь, что многие из вас их и так знают. Боб Хайт – вокал, Эл Уилсон – слайд-гитара, гармошка и тоже вокал, Хенри Вестайн – соло-гитара, Лари Тейлор – бас-гитара и Адольфо де ля Парра – барабаны. И вот сейчас мы можем послушать песню с их, так сказать, официально первого альбома, который назывался "Canned Heat", вышел в 67-м году на "Liberty". Вот песня оттуда "Bullfrog Blues".

(Звучит песня "Bullfrog Blues")

АРУТЮНОВ: Это была "Bullfrog Blues" с первого альбома группы "Canned Heat", который так и назывался, 67-й год. Первая историческая справка от Юрия Новгородского, пожалуйста.

НОВГОРОДСКИЙ: Самая корневая группа американского белого блюза родилась в 1965 году в Калифорнии, в доме 22-летнего коллекционера пластинок Боба Хайта. Хайт буквально с детства был одержимым знатоком блюза, и уже к пятому классу школы пластинок у него было больше, чем у всех одноклассников вместе взятых. Примерно то же самое можно сказать и про его друга Алана Уилсона, с той только разницей, что свою любовь к блюзу он перенес на научные рельсы, еще юношей написав несколько серьезных блюзоведческих статей. Вместе с Хайтом и Уилсоном у истоков "Canned Heat" стоял и гитарист Хенри Вестайн, участник первого состава легендарных "The Mothers of Invention" Фрэнка Заппы. Со временем их джемы стали все больше напоминать регулярные репетиции, и скоро меломаны со всей округи набивались в гостиную Хайта слушать его новую группу, а не коллекцию винила. Черпая вдохновение из блюзового фольклора начала прошлого века, Хайт и Уилсон наткнулись на прекрасное название для собственной группы: "Canned Heat", или "Консервированный Жар" – это изобретенная и запатентованная фирмой "Sterno" еще в 1900-х годах горючая смесь на спиртовой основе. Расфасованная в жестяные банки, она предназначалась главным образом для приготовления пищи в уличных кафе и на пикниках, однако содержание этанола и дешевизна обеспечили баночкам "Sterno" и другое применение. В лихие 30-е самые отпетые бродяги употребляли "Консервированный Жар" в качестве увеселительного напитка, что и увековечил в своей песне "Canned Heat Blues" блюзмен Томми Джонсон.

АРУТЮНОВ: Ну, правильно, они же не знали о существовании "Тройного одеколона". Так, давайте будем серьезными. Действительно, Боб Хайт был реально фанатиком блюза, причем в двух ипостасях: он был фанатиком исполнения блюза, фанатиком-вокалистом, и фанатиком-коллекционером, и неизвестно, что в нем было сильнее. Я думаю, что в нем это все эквивалентно уживалось. Я, кстати, думаю, что в этом-то и есть корень успеха "Canned Heat". С одной стороны, желание эту музыку исполнять и донести до людей свое видение этой музыки, с другой стороны, совершенно потрясающее глубинное знание предмета. Дело в том, что Боб Хайт не просто был коллекционером, а он коллекционировал довоенные пластинки, которые издавались еще на 78 оборотах, то есть, это вообще такая лавка древностей тогда уже была. Тем не менее, у него было несколько сотен таких пластинок, под тысячу штук, и я даже знаю, что потом, в 70-е годы, некоторые фирмы, которые решили переиздавать корневой блюз, обращались к нему и использовали его коллекцию в этих целях.

Но в составе "Canned Heat" был еще один знаток блюза и энтузиаст, не меньший, чем Боб Хайт. Это слайд-гитарист, гармошечник и второй вокалист Эл Уилсон. Он, учась в Бостонском университете на музыковедении – на минуточку – защитил диссертацию на тему блюза, и до сих пор, я знаю, в американских учебных заведениях частенько используются его работы в этой области. Итак, первый лонгплей 67-го года закрепил интерес публики к ансамблю, но прорыв, такой самый настоящий, взрослый прорыв, состоялся в 68-м году с пластинкой "Boggie With Canned Heat". На этой пластинке появилась новая ритм-секция, бас-гитарист Лари Тейлор и барабанщик "Фито" де ля Парра, и с этой пластинки мы можем начинать отсчет деятельности классического состава "Canned Heat".

Забавна история появления барабанщика "Фито" де ля Парра в ансамбле. По его имени и фамилии вы можете догадаться, что это представитель латиноамериканского этноса, а как он появился в ансамбле "Canned Heat"? Вообще-то, он был профессиональным барабанщиком к тому времени, но играл у себя в родном Мехико, и вот первый барабанщик "Canned Heat" приехал в этот город Мехико, просто элементарно там отдохнуть на каникулы, и познакомился с "Фито" де ля Парра. И можете себе представить вообще уровень сознания, наверное, того самого первого барабанщика, если он после нескольких встреч и начала дружбы с "Фито" де ля Парра просто предложил ему свое место! Он сказал: "Старик, не хочешь ли ты поиграть вместо меня в ансамбле "Canned Heat"?" Вот таким образом в группе появился новый барабанщик, и надолго, я бы сказал, навсегда, потому что, забегая вперед, хочу сказать, что "Фито" де ля Парра играл и играет на всех пластинках "Canned Heat" до сих пор.

Итак, мы сейчас готовы прослушать песню с той самой пластинки, о которой я только что говорил – с исторической, эпохальной для "Canned Heat" пластинки "Boggie With Canned Heat". 68-й год, песня называется "On the Road Again". Давайте вначале послушаем, потом немного об этой песне и обо все остальном поговорим.

(Звучит песня "On the Road Again") 

(Реклама)

 АРУТЮНОВ: Это была песня "On The Road Again", и замечу, что это был первый большой хит группы "Canned Heat". Простите невольную игру слов, но хит – это хит, а уж "Canned Heat" – это "Canned Heat". Я надеюсь, вы это уже поняли. Вот этот диск – "Boggie With Canned Heat" 68-го года, конечно, действительно, это шедевр белого блюза. Там очень много интересных песен, но нет возможности все их представить, на словах могу одну представить. Она завершала эту пластинку, эта песня, называлась она "Fried Hockey Boogie", и была похожа по гармонической последовательности на только что прослушанную. Дело в том, что эта песня была на пластинке записана, как представление группы Бобом Хайтом. Группа начинала играть вот этот монотонный буги, и Боб Хайт, пропев что-то, начинает представлять ребят, и они после его представления каждый, естественно, солирует по очереди. И, как вы догадываетесь, этот же прием было очень выгодно использовать в концерте, и в отличие от студийной версии, которая длилась минут семь-восемь, может быть, десять, в концерте эта песня могла длиться гораздо дольше.

Кстати, я надеюсь, что еще не выветрилась у вас из головы еще эта песня, только что прослушанная, "On The Road Again". Давайте на ее примере немножко поговорим о звуке "Canned Heat", который уже к этой пластинке окончательно сформировался. И здесь огромную роль сыграла их такая вот чисто архивариусная въедливость, вот так бы я сказал. То есть, они досконально знали историю блюзового звука, еще начиная с 20-х годов, и группа, вы знаете, звучала очень аутентично. Во всяком случае, у меня, когда я слушаю "Canned Heat", столько впечатлений, что их ритм-секция звучит абсолютно так же, как звучали басы-барабаны на записях фирмы "Chess" конца 50-х – начала 60-х годов. И вокал Боба Хайта абсолютно "черный", опять же, как мы говорим. Но все-таки одна штука выдавала калифорнийскую прописку ансамбля, а именно гитара Хенри Вестайна. Вот эта его такая, прямо скажем, грязноватая игра и вот этот зафузованный звук его соло-гитары однозначно вызывали ассоциации с группами фриско-саунда: "Big Brother & The Holding Company", "Moby Grape", "Quicksilver Messenger Service" и все остальное, придумайте сами. Еще раз подытожу: Хенри Вестайн – делегат сан-францисской музыки в архаичном блюзе  "Canned Heat".

Теперь самое смешное – я позабыл вам сказать, что только что прослушанную песню и следующую будет петь не тот самый Боб Хайт, которого я только что так нахваливал как натурального черного певца, а будет петь второй вокалист ансамбля Эл Уилсон. А это вообще отдельная тема, его голос – отдельная тема. Когда будете слушать следующую песню, вы можете, наверное, обратить пристальное внимание на это уникальное пение. Это надо так умудриться: ощущение, что это поет какой-то двенадцатилетний забитый подросток где-то у себя дома, в своей детской комнате, что-то поет себе под нос. Тем не менее, вы знаете, это производило какой-то совершенно потрясающий эффект, и недаром два из трех самых больших хитов "Canned Heat" спеты именно таким голосом, голосом Эла Уилсона. И в предыдущей песне, "On The Road Again", вот этот тусклый голос Эла Уилсона в сочетании с монотонными повторами аккордов, с гипнотическим ритмом и звоном на заднем плане такого псевдоситарного звука производили очень сильное впечатление на людей, и эта песня их – не что иное, как просто основная модель вообще всей музыки "Canned Heat".

Мы сейчас будем слушать следующую песню, "Goin' Up Тhe Country", и я бы хотел вам сказать, что при создании этой песни опять сказалось знание ансамблем предмета: они элементарно взяли за основу этой песни песню "Going Down South". Это песня 20-х годов. Немного переделали ее мелодию и написали новый текст, кстати, на актуальную тогда тему типа "назад к природе". И вот вам успех, вот вам хит, вот вам одна из самых популярных песен на фестивале в Вудстоке. И, опять же, повторюсь: самая популярная песня группы "Canned Heat" за всю ее историю. Эта песня называется "Goin' Up Тhe Country", она была на пластинке 69-го года "Living the Blues". Вот она. 

(Звучит песня "Goin' Up Тhe Country")